第274章 真·二次原打击。
正坐在台下的张毅教授。
听着李景霖这截然不同的表达。
便开始在脑海中细细思索起来。
虽然，这样的表演风格，的确让张毅教授感到十分意外。
但张毅教授毕竟是李景霖最大的支持者之一。
所以，在感受到惊讶的下个瞬间。
张毅教授的思想变化便是
【没想到，很惊奇】→【奇怪吗？】→【不奇怪，因为李景霖一定有他的用意】→【什么用意？】→【不知道，因为李景霖有他的想法】→【别管什么想法什么用意，就问对不对吧！】→【李景霖这么选择了，那肯定是对的】→【所以既然是的对的，还会感到惊奇吗？】→【不会了】
于是，得出了一个斩钉截铁的结论。
【就应该是这样的】
但粉丝是向上聚的。
既然都是交响。
他似乎一直在寻求古典音乐向下发展的方式，力求让严肃音乐，艺术音乐，能够更大限度的渗透到普通民众的生活之中。
在鞠躬后，李景霖回到后台，进行半场休息。
感觉自己大部分很懂，一部分不太懂，但隐隐约约又懂。
台下，前来观看的领导，似乎有一种错觉。
但亨利克和这些前来交流的巴黎国立的老师学生们却知道。
不少观众们露出了羡慕的神色。
甚至于在情绪的感染力上，更为激烈。
“商业价值”！
有了商业价值。
许欣也登上舞台，与刘晨阳握了握手，准备开始演出。
“窝巢，霖哥这次音乐会，有点不一样啊！”
正如华夏在非遗文化上的扶贫一般。
但商业音乐的确缺乏了艺术性，而艺术音乐也缺乏了一些商业性。
虽然想过许欣也会很强。
这么一休息，非但没有将观众们的热情冷却。
有抒情，有叙事。
古典音乐，之所以过了几百年仍然是经典，重要原因可不仅只是因为其学术性极高。
如果硬要说明的话，那便是在一开始，所选择的乐曲，极少出现多个声部，并且旋律的起伏线条是十分明显的，这样的曲子自然更容易被接受。
这两人，完全就是怪物。
同样。
而在同样的灵性之余。
感觉李景霖这样的想法很有意思。
这次露面，自然是会引起整个音乐界的广泛关注。
当即。
台下，其他音乐家们的期待是越来越大了。
但为什么没有？
实力！
观众们的情绪似乎反而变的更加高涨。
<div class="contentadv"> 很快。
许欣的演奏，居然还要胜过刘晨阳！
两人风格各有特色，并不像是李景霖强行灌输，就是各自按照各自的风格在发展。
实际上，单间乐器能够营造出交响效果的例子也不少，小提琴也可以，最常见的，便是钢琴。
显然不是的。
刘晨阳给许欣鼓了鼓气，当即便退到后台。
如果说，一个刘晨阳，就已经很让金尊希绷不住了。
这段时间，共同学习，共同上课，互相之间早就熟识。
金尊希的表情已经彻底崩坏了。
台下的音乐家们越听便越是震惊。
李景霖带徒弟的举措，在金尊希看来，似乎是在说明一个事实。
许欣的演奏便也正式开始。
羡慕不来。
以亨利克和李景霖的交情，完全可以说动李景霖，也给巴黎国立这些学生们一个机会。
要知道，“就业”这个问题，是存在于各行各业的。
全场掌声雷动！
许欣和刘晨阳很是激动的对着观众们鞠了个躬。
在开场后。
观众们并未觉得这两个新人会有什么好的表现。
很快，上半场的演出结束。
而现在做出的尝试，自然是要增加艺术音乐的商业性。
许欣和刘晨阳两人自己都未必知道。
所以，在李景霖的操作中。
但许欣在情绪的表达上，独特的理解上，却更胜刘晨阳！
这个刘晨阳，虽然只是个在读的硕士，但在演奏上，已经超越了自己这个米音博士。
“如果能有刘晨阳演出水准的百分之八九十，那李景霖的教学含金量，就已经能够上升到一个很恐怖的地步了.”
“怪不得有那么多人沉迷现场，确实不一样。”
仔细回想李景霖这些年在古典音乐上做出的一些努力，廖常勇蓦然发现。
此时的刘晨阳，已经超越了金尊希。
自然会有音乐爱好者顺着这个平滑的曲线不断向上走。
而欣赏的难度是逐渐增大的，但又不会达到一个特别晦涩的程度。
而随着音乐会的不断推进，这个欣赏门槛在达到一个阈值，差不多已经快要听不懂的时候，却又迅速的在降低。
但万万没想过。
台下其他教授以及音乐家们，也在短暂的惊讶过后，瞬间便get到了李景霖这种演奏风格的好处！
有些人的高度，可能只是有些人的门槛罢了。
更有利于整个行业的人才发展。
李景霖便请两位徒弟们上台。
金尊希和李景霖同为米音博士。
也自然是被这些音乐家们，老师教授们所察觉。
很显然。
那此时，许欣的登场。
自然会增加流量，增加关注度，有助于艺术行业的再次发展。
技巧上的处理，两人的水准几乎难以分出谁高谁低。
忍不住微微点头。
殊不知。
李景霖在之前，似乎也试过增加商业音乐的艺术性。
【我和李景霖就学历来说，是差不多的】→【我和李景霖差不多】
“这就是李景霖的弟子吗？！”
几乎所有的音乐家，都从李景霖这种演出方式中，意识到了一个巨大的优点。
多增加音乐人的就业渠道，自然是能够发展的更好。
这在音乐会演出中，是十分常见的。
而是首先去开发商业价值，依靠开辟新的产业链去对文化艺术进行保护，传承，发扬。
李景霖的各种音乐表达的模式。
不得不说。
水都是向下流的。
一开始，古典也是具有强烈的流行属性的。
稍加介绍后，便是两位徒弟们的演奏时间。
已经磨合了很长时间。
李景霖演奏起了大家所熟悉的一些经典曲目。
一开始。
没有任何一个机会是白给的。
“嘶！这能很好的链接到商业音乐的领域啊。”
而这么一演奏。
“加油！”
这就导致了这些领导们的体验感十分的新奇。
看着这两位新人。
这无非就是将古典音乐，换了一种交响效果罢了！
什么是交响？
而这样的安排。
这可是李景霖的音乐会！
金尊希甚至可以说是历届米音博士的佼佼者。
是欣赏门槛所带来的！
一开始，表达的是最为直观的，前面的乐章是最容易欣赏的。
果不其然！
叙事的水平，也完全不相伯仲。
是的。
“我真的很难想象，又会出现一个新的刘，虽然刘比不过当年的李，但若是放在整个音乐界中来看，也算是十分炸裂的存在了.”
这就激发了好奇心。
但接受度却大大提高。
但不少音乐家已经开始提前震惊了。
这可是李景霖啊.
好家伙，国际第一人在这给你们站台。
李景霖重新走上舞台。
难以想象的资源与机会之下，也蕴含着十分巨大的压力。
以李景霖的性子，也绝对不会拒绝。
要知道，在场的观众中，是有不少小提琴行业的人。
当刘晨阳的演奏正式开始的时候。
“第一次看霖哥音乐会，我惊了。”
一切都是源自于实力。
靠前的观众，目光十分的好奇。
“哦买噶，李的弟子居然也这么厉害？！”
可是。
那些具有艺术价值的东西，真的就要只从艺术，学术的角度去给人举高高吗？
实际上，在严肃音乐这一边的内容，并没有减少，仍然是在实际演奏中，具有非常非常高的门槛。
无非便是各种音色的声音交叉的，同时的鸣响。
正在影响着一些人。
如果，只有这个结论。
相比单音声部。
可正是因为熟识，愈发能够了解对方的真实实力。
但很显然，暂时似乎是没有了。
这样可以构建出音乐的层次。
“谢特，不如说，这就是成为李景霖的弟子后，能够达成的高度吗？！”
古典音乐的优点，尽数保留。
有时候身在局中，的确容易钻牛角尖。
但并不是简单的替换。
彼此之间对视一眼，眼中满是惊奇。
刘晨阳的音乐中，充满了一种十分独特的东方灵性。
【看，别说我了，就连我的徒弟，都能随便压过你！】
而现代呢？
无论是细致聊到音乐篇章之中的，还是表面开吹的，都有很多。
天赋上，已经是被干的碎碎的了。
而随着演出的进行，曲目的难度增加。
单纯只是为了给李景霖一个面子而已。
此时，两人的实力，早就已经和前来交流的学生们，不属于同一个次元了。
于是，建立在“李景霖肯定没问题”的基础上。
但不要忘了。
廖常勇挑了挑眉。
欣赏曲线平滑上升的前提下。
不少音乐家们顿时意识到了问题的关键。
许欣尚未演出。
但并没有开始演奏。
“还有没有其他的！”
谁又不想成为许欣或者刘晨阳，被李景霖带着露露脸呢？
“不得不说嗷，这大师的现场演奏，的确跟听CD完全不一样。”
在编排的过程中，更是以现代流行音乐碎片化的特征。
从这些外在的“标签”来说，金尊希以往总有一个错觉。
这才刚半只脚踏入音乐界，就已经快到山顶了！
是天才终于绽放，还是李景霖擅长制造天才？
不！这是一次天才与天才之间相互成全的结果！
最好的学生，遇到了最好的老师。
可若是对金尊希来说。
在观众们的各种想法之下。
可一旦两者中形成了桥梁。
钢琴伴奏是上沪的老师。
金尊希的内心，进一步被击碎了。
以往，严肃音乐和商业音乐之间太过泾渭分明了，所以互通会少。
台下的观众们眼神火热！
捏紧了拳头，金尊希感受到了巨大的侮辱。
这些学生，羡慕归羡慕，但绝对要比其他人更了解一个事实。
更是在于
学术性，艺术性，文化性这些东西，是让古典音乐能够一直生存到现代的重要原因。
弹丸之地的青蛙，怎知世界之大？天才之多？
刘晨阳，那可是华夏如此多学子中，干翻了无数同期同行，最终获得了李景霖两个学生名额之一的天才！
放在华夏，或许由于其他的天才也过多，导致光芒没有那么显眼。
待到下半场时。
一直麻木到面无表情的金尊希，在听到刘晨阳的演奏之时，脸色一瞬间就变的极为难看起来！
“李”
李景霖整个音乐会曲目的选择，似乎呈现着一种一步步上升，又十分平滑的感觉。
许欣的演奏，还多了许多的浪漫气息。
这个过程中，观众们也会选择上厕所。
“这是在释放信号吗？严肃音乐的未来发展，也要注重向下？”
“接下来，我想向大家介绍一下我的徒弟们。”
产生了一种“替换”。
张毅教授选择直接支持。
台下音乐家们的眼睛开始瞪大了！
这一幕的打击是毁灭性的。
鼓掌后，等待着演出正式开始。
那么，在古典时期，人们制造交响效果的手段，便是乐团，交响乐。
虽然不绝对。
在今天看到了刘晨阳的演奏。
一曲结束后。
作为李景霖的徒弟。
台下的音乐家们，思绪已经开始空白了起来。
李景霖不在乎标签，但金尊希不是。
在当年，古典那就是市场，古典那就是流行，正是因为当时能流行，才会有发展的第一步。
所以，李景霖这种“摇滚式的古典音乐”.
看似违背常理，可实则却是必然！
“难道？！那个许欣也有如此水准吗！？”
并不能进一步说明，李景霖将古典音乐这样演奏的正确性。
这些原本只是冲着李景霖来的领导们，似乎也开始能够感受到严肃音乐的魅力了。
但欣赏的门槛上，却降低了太多太多！
不少观众们兴奋的相互交流着。
流行音乐中的和声，鼓点，电子也同样是可以构建交响效果的。
“加油！”
让金尊希知道了什么是真正的二次原打击。
原来，这两个学生。
一个是広島，一个是長崎啊！
起晚了下一章正在码字中。