整首歌曲不过短短几分钟的时长，却让无数人甚是喜爱。
歌词只有几十段短句，但是歌词的内容让人听后顿生一股悲伤之感。
整首歌的旋律低沉凄婉，当一个人的时候听这首歌，相信充溢周身的定是难过与伤心。
歌曲几乎没有前奏，一开始就是歌词部分，却毫无违和感，更是瞬间俘获了无数听众的心。
加之在李夏醇厚清亮又独特的嗓音下，给整首歌曲添加了质感。渐渐地，旋律声与歌声融为一体，让整首歌都悲情万分。
脑海中浮现出的便是深邃神秘的暗蓝色海底。
随着散落下的月光，一起沉入到海底中，这首歌曲可以说一经发行就被无数人单曲循环着。
整首歌曲的曲调尽显沉闷压抑，在呢喃声中无不流露着孤寂与凄婉，又给人一种海底深邃之感。
此外，不得不提的是歌曲的代入感也很强，处处都让人感到压抑，而又在压抑中透露着丝丝阳光，复杂又纠结。
有人说这首歌记录的是一个人从最难最苦的日子走出后，以自己的方式去生活的状态；
有人说这首歌曲旋律轻柔得像一杯澄澈的冰盐水，像极了自己的故事；
也有人说这首歌曲是在以丧治丧，以一个抑郁症患者的角度看尽人世间的悲欢离合，就像是隔着一片大海那么的玻璃，远在天边，却并不相通。
相信很多人在第一次听《海底》的时候就被这首歌所打动，也相信很多人会觉得整首歌曲都有点儿丧丧的感觉，但依旧会让人在听完这首歌后，忍不住循环听下去。
这或许就是歌曲给人的共鸣吧。
一句“世界能否不再抛弃你”让人无比心酸，道尽了无数人的孤寂与无奈。
歌中纠结复杂的情绪也是如今社会上无数人都有的情绪，面对痛苦想要投身于海底的决绝。
在这首歌曲的评论区中，随处可见的几乎都是有关于自己的故事，而在这些故事中，都是无数的心酸与崩溃瞬间。
想必能听懂这首歌曲的人想必也是有故事的人吧！
其实在这首歌曲中，并不全都充满了孤寂与丧，虽然不可否认歌中的孤寂之感，但是在海底的最深处“那里有你”，也有最真实的自己。
《海底》也真的就如歌曲名字一般，带听者沉入到海底中，循着最初的那一缕散落的月光，我们沉潜到海底，穿过孤寂，找寻自己，渴望追寻着这一缕月光感受到人世间的温暖。
海底里虽深不可见但有那一缕柔柔月光，海底虽孤寂却也依旧抵挡不了我们对未来充满了期待。
就在大家还在热议和解读这首歌曲的时候，由李夏和叶琳合唱的另一个版本的《海底》悄然在五大音乐平台上线。
这个版本的《海底》对曲风和歌词都进行了改动，曲风较原版要明显欢快很多，配上叶琳的嗓音，整体高亢激昂，充满正能量，给人以积极向上的元气感。
“散落的月光穿过了云，凝望人群。”
“我们孤独的心，有时候像海底。”
“悲伤不是三言两语，就能感同身受。”
“眼泪没有声音，但我想抱紧你。”
“你是重要的存在，是某人的星星。”
“当你孤身独行，当你说被爱不过是侥幸。”
“孩子请你别忘记，曾有温柔的声音呼唤你的姓名。”
“你问我路会通往哪里，路通往我等你。”
李夏的这一段说唱更是点睛之笔，像大悲咒，给带给人一种佛光普照的救赎感，指引你从窒息的海底缓缓走出，迎着远处天边的光亮。
大胆走去，莫回头，忘却过去的是是非非，生命的意义在于你不停前进的远方。
歌词的部分改动，更是将整首歌最初诠释的内容和意义做了颠覆，从人间的冰冷到世间的美好，从对人间的绝望变成对世事万物的留恋和期盼。
很多人都觉得李夏和叶琳合唱版的《海底》是李夏独唱版的救赎和升华。
两首歌曲对比，网上的热议更加热烈——
“李夏独唱的是：就这样吧，掉落深渊也无所谓。充满了对世界的厌弃。而两人合唱的是：不，哪怕只有一分希望也要抓住它。对世界的不认输，都还来得及。”
“
春日雨，夏蝉鸣，明天是个好天气。”他们唱得是“来不及”，但他们在告诉你一切都“来得及”。”
“李夏原版：我懂你的苦，来吧，我们一起堕落，一起坠入深渊。
叶琳合唱版：姐懂你的苦，姐来晚了，别怕，姐来救你了。”
“感觉这版是在和原版对话。
原版说“人间毫无留恋，一切散为烟。”
这版说“人间岁岁年年，谁敢说如烟。””
“这个版本不叫?海底?，叫?给爷上岸?！”
“我一直在起鸡皮疙瘩……叶琳的声音真的是穿破大海冲向海底，把人从海底硬深深拉出来。李夏的rap就是在你被拉出海底的时候洒下佛光日光的感觉。”
“原版的海底一直有在听，但始终没太注意歌词。可能下班的路上太疲惫了。可能很符合自己丧的心境，听起来会觉得孤独又安静。听到这个版本，丧了那么那么久，终于哭了出来。听到你跟我说明天是个好天气，好像可以安心入睡了。歌词太温暖了。原版像我，这个版本像妈妈。”
“李夏音乐鬼才的称号真不是白叫的，自己写歌自己改编，一首歌曲给人两个极端的体验，先让你无限绝望。再给你无限的希望！”
“夏神这是要告诉别人，能打败他的只能是他自己，yyd！”
······
李夏和叶琳合唱版的这首《海底》较之李夏原版的《海底》，更受大家的喜爱，短短两天的时间就超越了原版本。
逗音短视频平台这几天的视频累计播放量就高达五亿次之多，而且这个数字还在随着时间的推移不断的在增长。