故事正式开始了。
一座院子里,女童梳着丫髻,穿着湖绿罗衫,珍珑可人。
她正捡起落在青石上的桃花瓣,朝最低的枝头递去,她想把花儿粘回去,可小手刚一离开,桃花复又落下。
女童抿着嘴,眼泪在眶里打转儿。
男童在一旁安静的看着,见女童要哭了,忙走到女童身边。
“吃梨吗?”男童从怀里掏出一颗小青梨递给女童。
“那你呢?”女童接过青梨,问男童。
“我也有呢,你看!”男童从怀里又摸出一颗梨,笑着对女童说道。
女童“噗嗤”一笑,在眼眶里打转儿的泪珠子一下子滚落,却是已破涕为笑。
童年的张玉娘与沈佺无疑是幸福的,两人乃是表兄妹,又早早定下了娃娃亲,自此青梅竹马、日日相随。
时间流逝,两人一起习字读书、吟诗赋词,情深意浓,难舍难分。
这一段童年的时光追溯场景大约二十多分钟,两个小演员的演技也还不错,但众人看了总归缺乏那么点吸引人的东西。
秦言在暗自叹息着。
张尧还是没经验啊,到底是第一次拍电影。
这段画面,他应该是想表达张玉娘和沈佺两人自小培养的深厚感情,可问题是主角是两个半大孩子。
即便两个小演员再拼命眨眼睛抛媚眼,但这画面在成年人看来,却是有些别扭了。
而且本来也就一个多小时的电影,在这里浪费二十多分钟实在是奢侈了些。
电影继续。
日出日落,两个孩子的画面逐渐变得模糊,时间来到了十年后。
女童也变成了亭亭玉立的萧慕鱼,男童也变成了帅气的吴坤杰。
对了,吴坤杰也是圣天娱乐一个小鲜肉演员,不过好在是科班出身,演技还过得去。
吴坤杰勉强算是三线,名气比萧慕鱼倒是差了许多。
不过《鸳鸯冢》本就是一个大女主电影,对男主角的要求并不高。
接下来,剧情变得还欢快起来,因为十五岁的张玉娘要和自己喜欢的人订婚了。
萧慕鱼这一段表演的很精彩,将一个花季少女腼腆的羞喜刻画地非常鲜活,特别是当她再次见到心上人时那个深情无限的眼神更是绝了,这传神的演技怎么看也不像是第一次演电影。
订婚后,新人结婚前不能再相见,沈佺为了给张玉娘解闷,便送了她一只鹦鹉。
张玉娘则亲手缝制一个香囊送给了沈佺,并绣上一首情诗
《紫香囊》
“珍重天孙剪紫霞,沉香羞认旧繁华。
纫兰独抱灵均操,不带春风儿女花。”
当萧慕鱼把香囊抱在怀中,满怀深情念出这首诗的时候,观众们集体发出了第一次惊叹。
嘶!
好诗!
极度应景不多,而且质量还奇高。
而有了这首诗后,女主角张玉娘的形象更加丰满起来。
漂亮、痴情不说,竟然还是一个才女。
接下来一小段剧情,便是张玉娘与沈佺的书信往来,两人靠着文字来缓解相思之苦,虽不能相见,但两人那幸福的模样却洋溢在脸上。
只要再等上半年,他们就要成婚了呢。
只可惜,人世间不如意十之,两人最终没有迎来期盼中的婚礼。
沈家因故家道中落,心系女儿幸福的张家父母便动了悔婚的想法。
眼看着张家要去退婚的时候,痴情的张玉娘只得以死相逼,并作诗《双燕离》极力反抗
“白杨花发春正美,黄鹄帘垂低。
燕子双去复双来,将弃成旧疊。
秋风忽夜起,相呼度江水。
风高江浪危,拆散东西飞。
红径紫陌芳情断,朱户琼窗旋梦过。
憔悴术佳人,年年愁独归。”
观众们再次惊叹,竟然又是一首高质量的诗。
以乐府古题借离乱之燕写我情之伤,完美表达了张玉娘一心如故,不因变数而弃的真情。
这样的女子,就是放在现代,也是难得的好。
众人感慨,这沈佺何其有幸!
张玉娘父母也是开明的人,书香之家,没有强行拆散两人,但提了一个条件欲为佳婿,必待乘龙。
也就是要沈佺参加科举,考取功名之后再来和张玉娘成亲。
为了和张玉娘在一起,沈佺踏上了进京赶考的道路。
这也让一对有情人彻底分离开来,连借助书信解相思之苦都很难做到了。
深秋之时,古道长亭,芳草萋萋,张玉娘拼命跑向驿站的方向,想去送沈佺一程。
她一路奔跑,不知道跌倒了多少次,可当她赶到之时,却看到一身麻衣的沈佺正骑着一匹瘦马,奔向了远方。
一对有情人分别前的最后一面,终是就这么遗憾地错过了。
凛凛西风中,张玉娘的泪水滑落,那悲戚的眼神和伤心的表情看哭了很多观众。
大荧幕上,张玉娘一直站在原地,直到日落,直到周围暗了下去,她才叹息一声,把心中无尽的思念化作一首情诗,随风而吟
《古别离》
“把酒上河梁,送君灞陵道。
去去不复返,古道生秋草。
迢递山河长,缥缈音书杳。
愁结雨冥冥,情深天浩浩。
人云松菊荒,不言桃李好。
泊罗衣裳,容颜萎枯槁。
不见镜中人,愁向镜中老。”
到了这里,观众再次惊呼。
又是一首高质量的古诗!
张玉娘竟然如此厉害,寄情于诗词,如此的才华横溢。
这首诗既有女子豪气,又有女子别离心上人的哀婉心思。
你看不见我的时候,我会在离愁中老去,她这是在暗示沈佺早点衣锦还乡,不要让她等很久很久。
好一个痴情的张玉娘!
此时此刻,电影中张玉娘的形象已经完全丰满了起来。
很多观众都被电影中的人物情感所影响,不自觉湿润了眼眶。
这一段大剧情是整部电影的一个小,萧慕鱼的表演虽然称不上完美无瑕,但也算是可圈可点,把一个为了爱情可是不顾一切的痴请才女形象诠释的很完美。
接下来一段剧情,几乎是男女主角的独角戏了,这也是演员飚演技的时候。
有情人天各一方,彼此无法见面,却要表达出那一份无比的思念之情。
这是一大段没有台词的戏,但正因为没有台词,所以对演技要求更高。
缺少了台词的辅助,角色那份浓烈的感情只能通过细微的表情和眼神来诠释。
如果演员此刻一个表现不好,这部电影的质量便会大打折扣,功亏一篑。
好在萧慕鱼抗住了这一段,她完美演绎出了一个饱受相思之苦的痴情女子。
慢镜头下,长箫声中,萧慕鱼的那凄苦的脸庞,幽幽的眼神,形成了一副唯美的画卷。
不过相比于萧慕鱼的精彩演技,吴坤杰表现就要差了些。
好在导演张尧也不是一无是处,他很懂得扬长避短,直接用沈佺跋山涉水、艰难赶路的镜头代替了表演。
当张玉娘痴情远望的镜头与沈佺艰苦赶路的镜头,两者在虚幻中来回转换的时候,竟然呈现出一种别样的相思之美,使得原本颇为单调的故事情节变得丰满许多。
这一段平缓的剧情慢慢过去,观众复杂的心情终于平复了些。
一日,驿站可以邮寄信件去京城了,张玉娘终于恢复与沈佺的联系。
一片欣喜中,张玉娘赶忙给沈佺写信,可当她提起笔后,万千相思却无语凝噎,最终化作一首词
《山之高》
“山之高,月出小。
月之小,何皎皎!我有所思在远道。
一日不见兮,我心悄悄。
采苦采苦,于山之南。忡忡忧心,其何以堪。
汝心金石坚,我操冰雪洁。
拟结百岁盟,忽成一朝别。
朝云暮雨心来去,千里相思共明月。”
一个个文字在张玉娘的笔下,跃然于纸上。
山高月小,我心悄悄。
我所思念的人啊,纵然未来困难重重,但我百死无悔,我对你那浓浓的相思,你可否通过天上那轮共同的明月感觉到。
。