还是那句话，能用钱解决的麻烦就不是麻烦，输血就输血吧，至少比全雇了律师去打官司强。
这次洪涛没有再用什么低调的方式，玩什么酒香不怕巷子深之类的戏码，他把能用上的宣传手段都用上了，把他专辑的封面几乎挂满了全美各大城市，电视上还得时不时闪出来几秒钟，分分钟提醒着人们来关注自己的专辑。在封面中他自己穿着一条牛仔裤、光着上身，背对镜头摆了一个犀牛望月的姿势，后背上那只大老鼠脑袋被摄像师拍得活灵活现，它好像也跟着主人在一起撇着嘴角冷笑。光是这个poss洪涛就摆了一天半，费了摄像师好几卷胶卷，才获得了人和纹身完美结合的效果。而这张照片也将做为洪涛第一张英文专辑的封面和主要广告画面，专辑的名字叫《我们两个一起唱》。
专辑里的歌曲和这个专辑的名字一点儿都不挨边儿，在这张专辑里总共只收录了7首单曲ithmyfather是第一首，美国节奏蓝调和灵魂音乐创作歌手路德.范德鲁斯第一个中枪了。洪涛非常喜欢他那种低沉的声音和如朋友聊天一般的演绎方式，同时这首歌也是洪涛对自己父辈的怀念，他喜欢小时候的日子，但时间一去不复返了，就用这首歌来献给他们吧。
第二首是rhat，这是男孩地带的一首歌，上辈子洪涛是在一个英国喜剧节目里头一次听到它的，那种明显的爱尔兰英语口音放到这首歌里。却成了一个亮点。
第三首是run，它是雪地巡游者乐队在21世纪的代表作，洪涛也说不清自己为什么会喜欢这首节奏很慢，但又让人一直想动的歌曲。喜欢就是喜欢呗，其实他喜欢得还很多。只不过能记住的就不多了，这也算是矬子里拔将军吧。
第四首、第五首都是小胖子阿黛尔的歌曲p和likeyou，用男声演绎这两首歌和女声演唱完全是两个感觉，至于好不好洪涛还真不太清楚，不过乐队的人和录音师都感觉不错。爱错不错吧，如果不拿它们凑数，洪涛这张专辑就只剩5首歌了。
第六首就是洪涛唱过的那首，这首歌虽然被洪涛提前拿出来唱过了，但依旧成为了电影《泰坦尼克号》的主题曲。演唱者也依旧是席琳迪翁，不得不说的是历史真尼玛顽固！唯一的区别就是她不再是原唱，作词作曲也都变成了洪涛，原本洪涛还想自己去唱这首主题曲呢，可惜影片的制作方婉转的表示了他的要求，说是剧情里需要一位女声。
第七首歌，也就是专辑的最后一首歌非常有特点，它和前面的所有歌曲曲风都不太相同。居然是一首带着朋克风格的硬摇滚，歌名叫做der。这是喷火战斗机乐队的一首歌，当然了。现在还没写出来呢，就被洪涛给扼杀了。
洪涛为什么会选一首硬摇滚呢，除了他的记忆有限之外，他确实觉得这首歌很适合自己目前的状态。歌名翻译过来就是《伪装者》，而他自己现在就是一名彻头彻尾的伪装者，不管和谁在一起、做什么。他的脸上总是带着一层面具，还是永远不能、也不打算揭下来的面具。这首歌是洪涛献给自己的歌。所以他唱起来非常投入，差点没把嗓子给喊哑喽。用录音师的话说。他不应该去唱前面那些情歌、灵魂音乐什么的，他应该去组建一支摇滚乐队，自己去当主唱，因为他的身上具备那种叛逆、控诉、革命和撕心裂肺般的感觉。
“摇滚你奶奶的球！”这是洪涛心里对那位知名录音师的回答，他懂个屁！唱自己能不投入？就自己这个破嗓子，一场演唱会下来估计就得失声了，还摇滚呢，最先滚的就是自己！
不得不说的就是，专业就是专业的，专辑发行一周之后，被录音师极力看好的这首der立刻就窜上了排行榜的第二名，网上的下载量它也是rhat的两倍还多，其余的歌曲也都在排行榜上占据了一定的位置，只是有些慢热而已。
“不识货的玩意！”洪涛对这个结果无可奈何，他自己最喜欢ithmyfather和run这两首歌，可惜流行音乐永远都是年轻人的主场，他们显然并不太中意这两首慢悠悠的抒情歌曲der这种充满了反抗、叛逆风格的嘶吼，才是他们的最爱。
不过在北美音乐界里，除了排行榜之外，还有一个乐评圈子，两者谁也谈不上谁更权威。前者是反应了流行的趋势，后者则反应了歌曲的质量，说白了就是前者负责体现销量，后者负责评价质量。一般来讲，凡是由一位新歌手演绎并且突然蹿红的歌曲，都会遭到那些乐评人的狠贬。但是这次他们突然集体改变了风格，对洪涛这张专辑一致赞不绝口，按照他们的说法，这些歌曲拿出哪一首来，也足以成为一张专辑中的主打歌，现在一起放出来，有点太奢侈了。
“还算你们识货，如果这些歌你们也看不上，那我就得去告你们种族歧视了！至于为什么不一张专辑配一两首，然后多出几张专辑，哥们不是不想啊，而是肚子里真没货了。我要是告诉你们我这些歌都是连偷带抢弄过来的，没有一首是我自己创作出来的，你们该作何感想呢？”洪涛此时正坐在私人飞机里横穿美国大陆呢，看着这些乐评人写的文章，他是连摇头带叹气啊，重生者的世界他们真不懂！
销量节节高升，还有那么多文章来吹捧，洪涛这次算是彻底红透了，都有点发紫了。现在你随便去美国的各个城市里转吧，只要听见有店铺或者商场里在放歌曲，那十有**就是他的声音。而且这次美国人已经完全忘记了他的种族、国籍，百分百的把他视为了一个自己人。这也是他这一段不停折腾的结果，不光要让自己获得了美国人的认识，还得让自己获得了他们的认同。
他的所作所为，从最开始的绯闻不断、特立独行，到后来的崇尚冒险、投资获利，再到后来绑架案的处理方式、策划制作参加真人秀节目、发表个人专辑这一系列举动，不仅都获得了成功，还很符合欧美人的思维习惯和处世方式。所以大家已经习惯了一个长着亚洲面孔的年轻人，用各种各样的成功方式出现在自己眼前，看见他就看到了成功的希望，他已经用他自己的方式，花样不断的给所有人淋漓尽致的表演了一系列的美国梦现实版，如果不认同他，那就是不认同美国文化。
第二期的《我有梦想》还没开始播出，洪涛那架燕子皇后号私人飞机又出现在了洛杉矶，他是做为总编剧、总导演、总策划、总监制，来此参加电视剧《越狱》的拍摄工作的。经过2个月的评委生涯之后，洪涛放弃了由自己出演这部电视剧的念头，原因很简单，拍戏太尼玛累了，整天被导演指使得和木偶一样，很没意思。另外他也咨询过几位著名导演，得到了他们的一致建议，他不是一位好演员，凑合当个小小小配角还凑合，如果非要当主角，冲他那个非主流的亚洲面孔，就会毁了这部好片子的。
人家说的也对，不管在哪个国家的影视界里，年轻演员、不管男女，颜值都是一个很重要的指标。影视影视，就是让观众用眼睛看的，谁不喜欢看美女和帅哥呢，放着那么多美的东西不看，凭什么非得看洪涛这张狐狸脸？再说了，这里的市场主要是针对欧美观众的，洪涛就算再出名，也不会引起观众的代入感，这倒不是种族歧视，而是生活习惯问题，很那在短时间内改变。
既然没人看好自己，那洪涛索性就转入二线吧，专业的事情还是由专业的人来做，但他也不能闲着，咱不会玩还不让学学吗？通过实际参与活动，是学习的最佳途径，所以就把一大堆不碍事、看上去又很高端的头衔全都安在了自己头上，弄了一个四总，然后跟着金嗓子传媒集团的电视剧制片团队开始好好的熟悉美国影视界的规则。既然玩了，洪涛就愿意把大体细节搞清楚，当然了，按照他一贯的尿性，一般到了搞清楚那一刻起，他也就不太想玩了。
在美国拍电视剧和拍电影都差不太多，有一套严格的法律和行业规定，这点很符合美国人的习惯，干什么之前都要先立规矩。而且这是一个不可以随便更改的规矩，一点规矩立好了，就开始逐步完善，从电影发明至今，他们已经完善了上百年时间，从未间断过，结果就形成了一个外行都很难搞明白、内行也搞不太清楚的庞大规则系统。所有想进入这个游戏圈里玩的人，不管贫富、不管身份地位，您都得守规矩，只有在守规矩的前提下，再说谁占便宜谁吃亏的问题。()