韩三坪可是清楚，国内能被欧洲三大主办方主动相邀的导演屈指可数。
左数右数，也就那几人而已。
王树年纪轻轻就能受到这种待遇，表明戛纳主办方相当看中这位年轻导演。
想想也是，年仅20岁就在戛纳上拿到了最佳编剧大奖，还捧出了戛纳影后。
18岁时，首次征战电影节，便获得了阿尔弗雷德·鲍尔银熊奖。
尽管始终没有斩获最终大奖，然而凭借这个年纪.以及所取得的成绩，确实有资格受到欧洲三大电影节的主动邀请。
韩三坪这会儿也品出味来，王树如此受到欧洲三大的礼遇，相应的一心想拍冲击欧洲三大大奖的艺术片.情理之中。
想到这里，他又在心里一叹。
欧洲三大毕竟是全世界电影人的最高殿堂，王树身为一名电影人心有想法再正常不过。
如今，又被打了鸡血，心中的想法自然更为迫切。
只是
欧洲三大一点实质好处都没有给，仅仅只是三言两语就让王树打了鸡血。
反观他身为中影董事长，多次相邀王树合作拍摄商业片，却始终被婉拒。
心中莫名有些吃味。
中影好歹也是国内电影领域的龙头，更是有权有势的国企。
并且，他还是董事长。
结果，还没有欧洲三大的三言两语好用。
“每一个电影人都想走向世界舞台，王树亦是如此。”
韩三坪默默的在心底宽慰了自己一声。
他也清楚，无论是演员还是导演，只要步入世界舞台，与国内的同行便是天堑之别。
好比那个周润发，仅仅只是跑去混了一段时间的好莱坞，并且还混的混不下去。
灰溜溜的回国后，仿佛镀了一层金一样，咖位大涨。
一想到周润发，他又是头疼。
比《满城尽带黄金甲》高出三倍的片酬
中影固然有钱，可也不是冤大头。
钱哪有这么花的？
想到周润发，他又想到吴宇椮。
这家伙当年拍出《英雄本色》，一举成名，而后跑去混好莱坞。
然后接连扑街，在好莱坞混到没人要。
要不是内地的商业片仅仅只是起步阶段，没有优秀的商业片导演合作。
中影何必与这种导演合作？
还不是没有人才，没的选。
……
1986年，吴宇椮加盟徐刻的电影工作室。
同一年，他在徐刻的帮助下执导了枪战片《英雄本色》。
这部电影不仅是他导演生涯的转折点，同时也奠定其暴力美学的电影风格。
电影上映后以3465万港币的票房打破港岛电影票房纪录，并获得包括第6届港岛电影金像奖最佳影片在内的多个奖项。
吴宇椮亦凭借该片获得第23届台湾电影金马奖最佳导演奖。
港岛电影的鼎盛时代，自此拉开帷幕。
1989年，吴宇椮离开徐刻的工作室。
1993年，前往好莱坞发展。
所谓的“暴力美学”，其实亦是特型片的标签。
吴宇椮初入好莱坞时，凭着执导此类特型片，确实取得了一定的成绩。
只是，特型片导演在好莱坞的地位比较低，属于鄙视链的下层。
吴宇椮在有了一丝成绩后，开始寻求转型。
然后
扑！
扑！
扑！
扑到没戏拍了。
好莱坞那地方，不像国内的影视圈。
国内，似华宜、光线、或是中影，只要大小王、王常田、韩三坪这些人点头，一部电影说拍就拍，说找谁执导就找谁执导。
好莱坞不一样。
好莱坞的影视公司基本都设有.董事局。
其模式，是公司要对董事局的每一位董事负责。
因此，也就不会出现一言堂的情况。
比如，董事局中有人提议找吴宇椮执导，其他的董事反对，吴宇椮就无法执导。
而找谁执导，或者是否投拍，这一类交由公司里专业的人士对市场评估给出意见，再由董事局里的众人商议后决定。
常言好莱坞没有所谓的人情往来，全看个人价值，正是因由这种模式。
当然，也不是完全没有人情往来，只是相对而言。
再者，好莱坞的影视公司大多都是子公司，这些子公司需要对更上面的负责。
瞎搞只会被撸，也就相对的只看市场反馈。
国内不一样，各种一言堂。
哪怕某些演员被观众抵制，哪怕某些导演拉跨的不行、且同样被观众抵制，照样说捧就捧、说用就用。
观众、市场的反馈，不值一提。
“不用延后。”王树听到韩三坪的问话，笑呵呵的应声。
韩三坪听言，先是愣了一下，而后想到06年柏林电影节主办方邀请陈恺歌的时候也是没有这一类的限制。
王树显然是受到了戛纳电影节主办方同样的礼遇。
怪不得.一心想拍艺术片。
这鸡血打的
“不用延后啊”韩三坪沉吟了一声，装着大人物的并没有表露出任何激动的情绪。
然后，问道：“既然这样，我们是不是应该在戛纳那边准备舞会？”
举行舞会的目的，当然不是喝酒跳舞，而是邀请国际上知名的电影人前来。
既是借此洽谈《恐怖游轮》在国际市场上的合作，亦是借此探讨日后是否有合作的机会，还有就是借此宣传电影。
当然，王树也能因此扩展一些国际上的人脉。
这些人脉有没有用，得看王树体现的价值。
只要王树在国际舞台上展现出价值，那么这些人脉自然会体现出作用。
如果没有体现价值，同理也就不会有人找他。
“这样一来，宣发成本会再次提高。”王树不动声色的说。
这话既没有直接应下，也没有拒绝，是在告诉韩三坪，他手上没有钱。
所以.
其实，他在其它领域赚到了钱，手上是有钱的。
只是一码归一码，他电影公司的账户上确实没多少钱。
韩三坪听言，懂得王树的心思，不差钱的笑道：“再增加1000W的成本，用于戛纳电影节上宣传电影的开支。”
之前是1.2亿的投资，增加1000W，就是1.3亿的投资。
一部电影，成本只有6000W，7000W用于宣发
这.很正常。
“中影垫付，等电影上映后从票房分成中扣除。”王树紧接着说。
“行。”韩三坪闻言，也没有斤斤计较，直接应下。
按照正常情况下，增加1000W的成本，一棵树公司作为投资方之一，必然需要继续投钱，才能维持之前的份额占比。
不然，份额占比就会下降，重新拟合同。
像这样由中影垫资，一棵树公司的份额占比并不会受到影响。
这事，是王树占了便宜。
韩三坪.也没计较。
韩三坪的事情比较多，接着与王树聊了一会儿相关的事宜，挂断了电话。
坐在办公桌前，韩三坪思索了一会儿，然后联系人准备前去戛纳电影节的事情。
他也没有想到，人在家中坐，竟然多了一个如此优质的能够宣传电影的机会。
中影作为唯二的投资方之一，他到时也能在舞会上露个脸。
身在中影，韩三坪并不是没有去过欧洲三大。
只是，这次不一样。
这次是商业片，且戛纳主动相邀。
面子上.是截然不同的。
韩三坪是喜面子的，心中有所期待。
接下来的日子，王树一如既往的沉心处理《恐怖游轮》的后期工作。
终于，在3月10日的那一天将影片完成。
随后将原片交给中影，由中影负责送审、过审、定档之类的事情。
有些时候，专业的事情就交给专业的人去做。
中影捣腾这些事情，能一路绿灯。
同一时间，无论是互联网线上、还是线下，《恐怖游轮》的宣发开始发力。
娱乐媒体得到一些关于戛纳电影节的消息，发表相应的报道。
“王树受邀参加第60届戛纳国际电影节。”新浪娱乐。
“又一位被欧洲三大电影节主办方主动邀请的导演——王树。”搜狐娱乐。
“王树收到戛纳电影节主办方的邀请，将携带电影参加戛纳电影节。”腾讯娱乐。
随着这些报道出现，无论是网络上关注娱乐圈的网民还是影视圈的从业者，都懵了。
王树受戛纳电影节主办方的邀请，要去参加戛纳电影节？
“还有没有天理？还有没有王法？”冯小钢得知这些消息后，在心里骂骂咧咧。
他从业多年，更是执导出众多票房不俗的电影，却未受到这种礼遇。
就连国内的那些电影节，一个个的也用鼻孔看人。
王树，才出道多久？
才拍了几部电影？
竟然受到戛纳电影节主办方这般礼遇？！
还有没有天理，还有没有王法？
冯小钢.心里郁闷了。
他也知道王树去年执导的《调音师》在戛纳斩获最佳编剧，以及将蒋文丽捧成了戛纳影后。
可.又不是拿到了金棕榈大奖！
再加上他这会拍的电影又不是艺术片，而是商业片！
用的着这般主动邀请？
冯小钢既郁闷又不忿。
这一刻，不仅是冯小钢如此，国内诸多因由王树之前接受电视采访发言不爽的电影人同样如此。
戛纳主办方主动邀约，是给王树长脸的事情。
而给王树长脸，等同于是在打他们的脸。
随之不爽。
同一时间，陈恺歌与陈虹也听说了这个消息。
陈虹有些小惊讶，偷偷的瞥了陈恺歌一眼，见到陈恺歌的脸色有些黑。
她可是知道，这一届戛纳电影节是60周年，主办方邀请的人不少。
国内除了王树之外，侯孝闲、王家位、张一谋、陈恺歌和蔡明量这5位国内电影导演，都受邀将出现在今年戛纳的红地毯上。
这五人还会与其他27位外国导演，各为庆祝戛纳60周年拍摄一段3分钟的短片。
显然，王树并没有受邀拍摄3分钟庆祝短片，他只是受邀携带《恐怖游轮》参与非竞赛单元。
同时，姜闻、王晓帅、侯孝闲、王家位的新片都可能入围本次电影节竞赛单元。
此外，周星星、徐刻、林岭冬、杜琪锋等人的作品，也将有望参加展映单元。
只是有望，并不是一定能够参加展映单元，与王树不一样。
王树既然受邀参加，那么必然是携带电影参加展映单元。
而王树，目前手中好像只有一部《恐怖游轮》。
陈虹思忖着，这个受邀参加大概率是与去年年初陈恺歌受邀前去柏林电影节一个路子。
不过不管怎样，王树是必然能参与展映单元的。
比之周星星、徐刻、林岭冬、杜琪锋等人要高出一个层级。
无论是杜琪锋执导的电影《文雀》，还是他与徐刻等人联合导演的《铁三角》，亦或是周星星执导的《长江七号》，还是陈奕力导演的《天堂口》，都只是有望在戛纳亮相。
而她家的这位，应戛纳电影节主席吉尔斯·雅各布的邀请，与世界27位电影大师一起，为今年即将到来的第60届戛纳电影节拍摄3分钟的电影短片。
即，《朱辛庄》。
陈虹、陈恺歌，以及她们的两个孩子举家上阵拍摄短片《朱辛庄》，在影片中叙述z国人的电影梦。
由于位于京城的朱辛庄是当年z国第五代导演诞生的摇篮，由此也能看出陈恺歌这位大导演的二代情节。
这部短片，陈虹是监制，陈恺歌为导演，她们两人的孩子当主角。
可以说，这部短片是陈恺歌在追忆他作为二代子弟幼年时“走街串巷”的潇洒时光。
尽管短片里呈现的是朱辛庄露天电影院放映的情景，也呈现着在寒风中，小孩子骑自行车发电放映卓别林的电影，虽然天寒地冻，但孩子依然被电影情节逗得哈哈大笑当他们被电影放映员发现之后一哄而散，只剩下一个盲童央求放映员能够让他把电影“听”完的画面。
但.这是上个世纪70年代末。
放眼全国，陈恺歌短片中的所谓的露天电影院，所谓的天寒地冻，算个什么？
在陈恺歌这位二代子弟心中，这种生活是贫苦的，并通过贫苦中又有笑声对影片进行升华。
可，在上个世纪70年代，这种生活苦吗？
也只有陈恺歌这些二代子弟觉得苦。
(本章完)